11 novembre 2011
Exotica project
100 (cent !) 45t dits "exotica" pleins de youps,de schtooonk, de rythmes de la jongle à courir hurler en pagne dans la forêt, de pliffs, de mélodies exotiques à un franc trente, de chants sans paroles pleins de waouuuuaaaaououaaha, de guitares hawaïennes, de guitares à trémolo, d'effets "spatiaux", de marimba, de flutes en bambou, de xylophone, d'effets vocaux à faire pleurer de jalousie Ennio Moricone, la liste est totalement infinie.
Il semblerait qu'il reste donc deux trois machins à sauver du genre humain, c'est pas une bonne nouvelle ça ?
http://www.exoticaproject.com/
Il semblerait qu'il reste donc deux trois machins à sauver du genre humain, c'est pas une bonne nouvelle ça ?
http://www.exoticaproject.com/
08 novembre 2011
Haino, Ambarchi, O'Malley
trio de monstres de la noise.
c'est à peu près à ça que ressemblait le concert, mais avec un son, je veux dire un SON, un SON MONSTRUEUX en plus. Relâchement d'endorphine généralisé sous pression moléculaire instable.
Tous ceux qui faisaient autre chose hier soir n'étaient rien que des pédés de droite.
c'est à peu près à ça que ressemblait le concert, mais avec un son, je veux dire un SON, un SON MONSTRUEUX en plus. Relâchement d'endorphine généralisé sous pression moléculaire instable.
Tous ceux qui faisaient autre chose hier soir n'étaient rien que des pédés de droite.
07 novembre 2011
Ela Orleans
Je suis tombé amoureux d'Ela Orleans et de sa magnifique solitude habitée.
Elle est polonaise, elle vit à New York et elle fait le Velvet Underground à elle toute seule.
il y a chez elle quelque chose comme une clarté extirpée d'une totale confusion (à moins que ça ne soit l'inverse).
je l'aime déjà depuis une heure, et je ne sais pas encore si ça va durer toute la vie
Elle est polonaise, elle vit à New York et elle fait le Velvet Underground à elle toute seule.
il y a chez elle quelque chose comme une clarté extirpée d'une totale confusion (à moins que ça ne soit l'inverse).
je l'aime déjà depuis une heure, et je ne sais pas encore si ça va durer toute la vie
06 novembre 2011
Star trek et les pédés de droite
Oui hein quel titre.
Comme quoi on peut parfaitement tirer un très bon papier d'un film sans grand intérêt (médiocre mais pas totalement dégueu non plus si vous aimez les trucs ou il y a des vaisseaux spatiaux).
Pas la peine d'avoir vu le Star Trek (2009) en question pour y comprendre quelque chose. Cela dit moi je l'ai vu et je vois maintenant clairement à quel point je n'avais rien vu.
http://www.minorites.org/index.php/2-la-revue/885-star-trek-et-les-pedes-de-droite.html
Comme quoi on peut parfaitement tirer un très bon papier d'un film sans grand intérêt (médiocre mais pas totalement dégueu non plus si vous aimez les trucs ou il y a des vaisseaux spatiaux).
Pas la peine d'avoir vu le Star Trek (2009) en question pour y comprendre quelque chose. Cela dit moi je l'ai vu et je vois maintenant clairement à quel point je n'avais rien vu.
http://www.minorites.org/index.php/2-la-revue/885-star-trek-et-les-pedes-de-droite.html
03 novembre 2011
Les Paul & Mary Ford, de l'invention de l'Overdub
Séquence émotion. Un des tous premiers morceaux de l'histoire de l'univers connu à utiliser l'overdub. Les Paul avait déjà auparavant commencé à overduber avec des disques : je m'enregistre sur un disque, je passe le disque, je joue par dessus en m'enregistrant sur un deuxieme disque. See watta mean ?
Voir son single "Lover" (1947), fait avec ce genre de technique. Sur "Lover" Les Paul se permet d'utiliser différentes vitesses, doublées ou deux fois moins vite, et joue donc avec des textures totalement inédites à l'époque. Il en fait de la musique. Bon. De la musique de démonstration de foire, mais de la musique. A la vérité, Sidney Bechet avait déjà publié un single jouant ouvertement sur l'overdub : "sheik of araby" par "Sidney Bechet One man's band". 1941 carrément. Il y jouait tout, profitant des possibilités d'enregistrer en plusieurs fois. Batterie, basse, piano et cuivres. Sa tentative n'avait pas rencontré un écho délirant. Plutôt de l'hostilité. Il paraîtrait même que la fédération des musiciens américains l'a menacé d'un bon vieux procès (c'est un point que j'ai du mal à éclairer en cherchant le web mais qui reste finalement largement anecdotique)... l'overdub pouvait signifier la fin du business pour tous les musiciens d'accompagnement...
Avec l'avènement du magnétophone (technologie volée aux allemands après guerre. Développée par BASF pour diffuser les discours d'Hitler sans qu'il ait besoin d'être au studio de radio, utilisée pour archiver les discours des élites nazies) Les Paul peut multiplier les manoeuvres sans trop de déperdition sonore. Il invente moults techniques avant que la société californienne Ampex ne se décide à sortir un magnéto multipistes, à sa demande, sur ses plans. A partir de là et comme le dirait un Madoff ou un quelconque executive de chez Goldman Sachs, the sky is the limit. La musique vient d'être irrémédiablement transformée, ne pourra plus jamais être la même. Il appelle sa technique sound on sound. On retouche le réel avec du réel comme disait Bresson à propos du cinéma.
Ecoutez la voix au moment des refrains, la multiplication des voix, c'est à tirer des larmes à un fonctionnaire du (futur) FESF.
Ils sont beaux tous les deux avec chacun leur casque, hardis à lancer la révolution qui va à jamais balayer le genre de musique gentilment plouc qu'ils affectionnent. Innovateurs mis à poils par leurs inventions (mêmes). Vainqueurs par le multipistes, vaincus par le multipistes.
Voir son single "Lover" (1947), fait avec ce genre de technique. Sur "Lover" Les Paul se permet d'utiliser différentes vitesses, doublées ou deux fois moins vite, et joue donc avec des textures totalement inédites à l'époque. Il en fait de la musique. Bon. De la musique de démonstration de foire, mais de la musique. A la vérité, Sidney Bechet avait déjà publié un single jouant ouvertement sur l'overdub : "sheik of araby" par "Sidney Bechet One man's band". 1941 carrément. Il y jouait tout, profitant des possibilités d'enregistrer en plusieurs fois. Batterie, basse, piano et cuivres. Sa tentative n'avait pas rencontré un écho délirant. Plutôt de l'hostilité. Il paraîtrait même que la fédération des musiciens américains l'a menacé d'un bon vieux procès (c'est un point que j'ai du mal à éclairer en cherchant le web mais qui reste finalement largement anecdotique)... l'overdub pouvait signifier la fin du business pour tous les musiciens d'accompagnement...
Avec l'avènement du magnétophone (technologie volée aux allemands après guerre. Développée par BASF pour diffuser les discours d'Hitler sans qu'il ait besoin d'être au studio de radio, utilisée pour archiver les discours des élites nazies) Les Paul peut multiplier les manoeuvres sans trop de déperdition sonore. Il invente moults techniques avant que la société californienne Ampex ne se décide à sortir un magnéto multipistes, à sa demande, sur ses plans. A partir de là et comme le dirait un Madoff ou un quelconque executive de chez Goldman Sachs, the sky is the limit. La musique vient d'être irrémédiablement transformée, ne pourra plus jamais être la même. Il appelle sa technique sound on sound. On retouche le réel avec du réel comme disait Bresson à propos du cinéma.
Ecoutez la voix au moment des refrains, la multiplication des voix, c'est à tirer des larmes à un fonctionnaire du (futur) FESF.
Ils sont beaux tous les deux avec chacun leur casque, hardis à lancer la révolution qui va à jamais balayer le genre de musique gentilment plouc qu'ils affectionnent. Innovateurs mis à poils par leurs inventions (mêmes). Vainqueurs par le multipistes, vaincus par le multipistes.
